Mit dem Eintritt der Menschheit in das 21. Jahrhundert haben sich moderne Drucktechnologie, digitale Technologie und andere technologische Mittel rasant weiterentwickelt. Das Veröffentlichen von Büchern ist in das Zeitalter der Digitalisierung und Visualisierung eingetreten, und ästhetisches Urteilsvermögen spielt bei der Verbreitung von Buchinformationen eine immer wichtigere Rolle. Das Binden von Büchern als eine Tätigkeit, die sowohl Kommunikation als auch ästhetische Bedeutung vereint, verbindet die ästhetische visuelle Form mit den erklärenden und illustrativen Inhaltsinformationen im Buch und präsentiert so eine breitere Perspektive
Der Wahrnehmungsraum wirkt direkt und künstlerisch auf das visuelle und abstrakte Denken des Publikums ein und ermöglicht es dem Buchmedium, eine beispiellose Energie auszuüben. Derzeit konzentriert sich die theoretische Forschung zum Buchbinden hauptsächlich auf den ästhetischen Ausdruck von Büchern als Kunstform, während es relativ wenige Studien zur ästhetischen Beurteilung des Buchbindens aus Sicht von Lesern und Verlagen gibt. Der Frage der visuellen ästhetischen Beurteilung beim Buchbinden aus mehreren Perspektiven wurde bisher nicht genügend Aufmerksamkeit geschenkt.
In der ästhetischen Konstruktion der Bucheinbandgestaltung gibt es objektiv zwei Arten von Urteilen: Sachurteile und Werturteile. Ob bei der Einbandgestaltung eines Buches formalästhetische Prinzipien wie Farbkontrast und Ausgewogenheit berücksichtigt werden und ob modernste Druck- und Produktionstechniken sowie andere technische Mittel zum Einsatz kommen, ist ein sachliches Urteil. Manche Leute sagen, dass es gut ist, während andere sagen, dass es nicht so ist. Das ist ein Werturteil. Unter sachlicher Beurteilung versteht man bei der Gestaltung von Bucheinbänden die Analyse und Beurteilung bestehender Modellierungsregeln und formalästhetischer Prinzipien. Das sogenannte Werturteil bei der Gestaltung von Bucheinbänden bezieht sich auf die Beurteilung der Wertausprägung der Buchbindung zwischen verschiedenen Subjekten und Objekten während des kulturellen Verbreitungsprozesses mit Büchern als Träger.
Die aktuelle ästhetische Kommunikation schafft es nicht, die ästhetische Wertschätzung der Leser wirksam anzusprechen
Derzeit hat das gesamte Niveau der Buchbindung und -gestaltung in der chinesischen Verlagsbranche einen neuen Höhepunkt erreicht und weist eine florierende Szene auf. Mehr als 90 % des Personals, das in China in der Gestaltung von Bucheinbänden tätig ist, verfügt über eine Hochschulausbildung in Kunstdesign. Vor diesem pädagogischen Hintergrund können sie alle die Gesetze und Methoden der Sachbeurteilung wie die Regeln der Form und die Prinzipien der formalen Schönheit im Prozess der Bucheinbandgestaltung gekonnt anwenden, um mit den Inhaltsinformationen von Büchern umzugehen und sie kreativ zu gestalten.
Ein neues Problem, das nicht ignoriert werden kann, besteht jedoch darin, dass die professionelle Ausbildung von Bucheinbanddesignern dazu führt, dass sie sich im Prozess des Bucheinbanddesigns übermäßig der emotionalen Kunst widmen, sich nur auf den Ausdruck künstlerischer Individualität konzentrieren und die Identität von Büchern als Träger der Informationsübertragung nicht oder nur selten erkennen. Während sich die künstlerische Qualität des Buchbindens von Jahr zu Jahr verbessert, kann die ästhetische Kommunikation des Buchbindens nicht effektiv mit der ästhetischen Wertschätzung der Leser in Verbindung gebracht werden. Die China Reading News schrieben einmal eine Kolumne, um dieses Thema zu diskutieren und die größten Missverständnisse anzusprechen, die derzeit beim Buchbinden bestehen, wie zum Beispiel „Genau wie das Make-up eines Mädchens, nur oberflächliche Arbeit machen“; Kritikpunkte wie „zu starkes Streben nach Form, Beeinträchtigung des normalen Lesens“ wurden geäußert. Bezugnehmend auf das „Information-Dependent Model Principle“ (eine theoretische Beschreibung der Wirkung von Massenkommunikation in der amerikanischen Kommunikationswissenschaft, vorgeschlagen von Melvin Deffler und anderen in den 1970er Jahren), hängt die Wirkung der Massenkommunikation von der Interaktion zwischen den Medien, der Gesellschaft und den Empfängern ab. Aus Sicht des Rezipienten (Lesers) hängt die Wirkung der Buchbindung auf die Verbreitung des Buchinhalts vom psychologischen Akzeptanzprozess des Rezipienten ab. Dieser Prozess umfasst mehrere Faktoren wie Kultur, Psychologie und Emotionen und ist durch Abstraktion und Komplexität gekennzeichnet. Ein häufiges Phänomen bei der eigentlichen Verlagsarbeit ist, dass in der Phase der Buchbindung und -gestaltung die Beurteilung und Auswahl verschiedener Schemata Verlegern und Designern oft Kopfzerbrechen bereitet. Die Fertigstellung des endgültigen Plans kann vom persönlichen ästhetischen Urteil des Designers (sachliches Urteil) oder vom Ergebnis eines Kompromisses in der ästhetischen Erfahrung zwischen dem Designer und dem Themenplaner abhängen. Es mangelt an Überlegungen und Beurteilungsgrundlagen darüber, ob die Buchbindung den Anforderungen des Marktes standhält und dem ästhetischen Geschmack der Leser entspricht. Abgesehen von sachlichen Urteilen, die auf ästhetischen Grundsätzen basieren, fehlt es der aktuellen Bucheinbandgestaltung im Allgemeinen an einer entwickelten und systematischen Werturteilstheorie und -methode zur Orientierung. Tatsächlich gab es in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts bereits Persönlichkeiten wie Lu Xun, Feng Zikai, Wen Yiduo, Ba Jin, Cao Xinzhi und Qian Jun. Eine Gruppe literarischer Meister unternahm nützliche Versuche auf dem Gebiet der Buchbindung und -gestaltung, um die künstlerischen Ausdrucksformen von Büchern zu erforschen. Unter anderem entwarf Lu Xun direkt die Umschläge, beschriftete die Titel von Büchern und Zeitschriften oder entwarf die Copyright-Seiten, Titelseiten und Layoutmuster von etwa 60 Arten von Büchern und Zeitschriften. Die Sammlung ausländischer Romane war das erste Buch, das er verfasste. Das Buch enthält ein Vorwort, kurze Beispiele, einen Anhang am Ende des Bandes, eine kurze Biographie des Autors und Fußnoten.
Das Cover stimmte mit dem Inhalt überein, leitete ein neues Designkonzept ein und war damals ein kreativer Entwurf. Lu Sie stellten die Kunst des Buchbindens in eine breite soziale und kulturelle Perspektive und verliehen dem Design von Bucheinbänden bedeutende kulturelle Wertkonnotationen. Es hat noch immer einen tiefgreifenden Einfluss auf das heutige Design von Bucheinbänden und ist von maßgebender Bedeutung. Ein willkommenes Phänomen ist: In den letzten Jahren haben renommierte inländische Verlage wie Sanlian Bookstore, Guangxi Normal University Press und Hebei Education Publishing House unterschiedliche kulturelle Konzepte übernommen, die den kulturellen und künstlerischen Werten von Büchern gleichermaßen Bedeutung beimessen. Während sie einen hohen künstlerischen Geschmack bei der Gestaltung von Bucheinbänden beibehalten, haben sie auch die vielfältigen Eigenschaften der Gestaltung von Bucheinbänden im Hinblick auf visuelle Kunst, kulturelles Erbe und Merkmale der Unternehmenskultur berücksichtigt. Durch die stärkere Berücksichtigung der Wertbeurteilung bei der Gestaltung von Bucheinbänden erhält der Bucheinband eine ausgereifte, elegante, rationale und dynamische Haltung. Während es einen neuen Weg im Bereich der Buchbindekunst eröffnet, bietet es auch vielen anderen Verlagen, die sich noch auf dem Weg dorthin befinden, nützliche Inspiration und Reflexion.
Die Funktion erhöht die Lesbarkeit und Attraktivität der Informationsverbreitung
Die Beziehung zwischen Medien- und visuellem Kommunikationsdesign ist interaktiv. Medien verkörpern nicht nur Design, sondern bringen auch Einschränkungen mit sich. Design ist sowohl Gegenstand der Medien als auch eine der treibenden Kräfte seiner Entstehung. Die sachliche Beurteilung im Prozess der Konstruktion des ästhetischen Reizes des Bucheinbanddesigns spielt eine wichtige Rolle bei der Steigerung der Schönheit von Büchern und der Steigerung der Energie ihrer kulturellen Verbreitungsfunktion. Genau wie Greenberg sagte: „Kunst ist ein Medium.“ Durch die sachliche Beurteilung im ästhetischen Prozess können Menschen die Welt emotionaler ausdrücken und verstehen. Die Kommunikation mit ästhetischen Elementen ermöglicht es dem Publikum, spontan zu fühlen, zu erkennen, zu assoziieren, sich einzufühlen und zu argumentieren. Es kann die Sinne anregen, die Fantasie anregen und Schönheit inspirieren. Dadurch konnte die durch Bücher getragene kulturelle Verbreitung ihre eigenen Beschränkungen durchbrechen und sich in einem breiteren Zeit- und Raumbereich entfalten. Gleichzeitig haben die in diesen Formen enthaltenen visuellen Erkennbarkeitsmerkmale, die den ästhetischen Reiz stimulieren, der in ihnen verankerte ästhetische Geschmack und das psychologische Vergnügen beim Empfang von Informationen die Schwierigkeit beim Lesen von Informationen erheblich verringert und die Lesbarkeit und Attraktivität der Informationsverbreitung erhöht.
Die Erfindung des Metalldrucks mit beweglichen Lettern in Deutschland im 15. Jahrhundert markierte den Eintritt der Menschheit in das Zeitalter der Massenkommunikation. Seitdem sind Printmedien seit mehr als 400 Jahren das einzige Medium der menschlichen Massenkommunikation. Das früheste Massenmedium in der Geschichte der Menschheit, das eine Kommunikationsindustrie bildete, war der Buchverlag. Die Kommunikations- und visuellen Kunsteigenschaften von Büchern bestimmen, dass die Gestaltung von Bucheinbänden ein „Tanz in Fesseln“ sein muss. Diese „Fessel“ ist immateriell und abstrakt und ihr Kern ist die Wertorientierung unterschiedlicher Urteilssubjekte bei der Konstruktion der Buchästhetik. Für ein Buch oder eine Reihe von Büchern sind elegante Schriftarten, ansprechende Bilder, neuartige Kompositionen, sorgfältig arrangierte Layouts, Papier mit wunderbarer Haptik und fortschrittliche Drucktechniken alles relativ unabhängige Elemente, und der künstlerische Ausdruck ist nicht schwierig. Für eine Ästhetik, die sich jedoch nicht auf die Form beschränkt, diese Elemente in einem großen Netzwerk vereint, den umfassenden Wert der Harmonie mit verschiedenen Themen wie Designern, Verlegern, Lesern und dem kulturellen Inhalt des Buches vollständig widerspiegelt und die Schönheit des Buches wirksam vermittelt, ist es jedoch notwendig, mehrere im Bucheinbanddesign vorhandene Wertebeziehungen vollständig zu erkennen. Und unter verschiedenen Werturteilssubjekten wie Designern, Lesern und Verlegern gibt es unterschiedliche Wertorientierungen und Referenzstandards für die Gestaltung von Bucheinbänden.
Das Zeitalter der Trends erfordert einen verbindlichen Schritt hin zu tiefer Schönheit
Die folgenden Werturteile spiegeln die aktuellen Wertanforderungen der Buchbindung wider, die sowohl Verbreitungsattribute als auch künstlerisch-ästhetische Attribute besitzen. Sie repräsentieren die umfassenden Werte von Buchinhalten, Designern und Verlegern.
Wenn man zunächst den kulturellen Inhalt von Büchern als Gegenstand einer Wertbeurteilung betrachtet, besteht ein Wertstreben nach der harmonischen Einheit zwischen der verbindlichen Form von Büchern und ihrem kulturellen Inhalt.
Zweitens die Wertanforderungen, die der Buchbindergestalter als Gegenstand der Wertbeurteilung für die visuelle Verwirklichung der ästhetischen Eigenschaften von Büchern stellt.
Drittens wird der Buchverlag als Subjekt der Wertbeurteilung betrachtet, wobei die Wertorientierung der kulturellen Werte mit Unternehmensmerkmalen in der Buchbindung zum Ausdruck kommt.
Viertens, mit dem Leser als Subjekt des Werturteils, der Anerkennung des umfassenden Wertes der Buchbindung.
Die Untersuchung der Bindungsschemata und Details von Büchern mit den Konzepten des Sach- und Werturteils spielt eine sehr wichtige Rolle, um die Schönheit von Büchern genau, objektiv und künstlerisch zu vermitteln, die ästhetische Resonanz der Leser zu erreichen, die Positionierung von Verlagen mit unterschiedlichen Stilmerkmalen zu bestimmen und die Leserschaft von Büchern aus einer Makroperspektive zu segmentieren.
Es ist erwähnenswert, dass der immer reifere und rationaler werdende Buchmarkt ein Mechanismus zur Entwicklung von Werturteilen beim Buchbinden ist und nicht nur eine Widerspiegelung solcher Urteile. Mit der Entwicklung der Times, dem Aufschwung von Wirtschaft und Kultur sowie dem Fortschritt von Wissenschaft und Technologie bringen die Merkmale verschiedener Epochen unweigerlich neue Anforderungen und Merkmale in die Wertbeurteilung des Bucheinbanddesigns ein. Dies ermöglicht nicht nur, dass Bücher immer neue Formen annehmen, sondern verleiht dem ästhetischen Ausdruck von Büchern auch tiefere Bedeutungen.
